Formations gestes et postures du musicien : où s’adresser

J’espère que la formation aux gestes et postures du musicien sera enseignée un jour dans les conservatoires et les écoles de musique : elle devrait faire partie du programme de base proposé aux élèves. De même, elle devrait être intégrée à la formation de tous les professeurs d’instruments. Mais nous n’en sommes pas là : c’est aux musiciens de faire la démarche, de trouver un stage et parfois un financement. Lire la suite

Piano : pour soulager le dos, jouez avec tout votre corps

Le piano se joue assis, ce qui pourrait faire croire que la position est facile. Or, les pianistes souffrent beaucoup du dos et de pathologies de la main, plus que tous les autres musiciens. La raison ? Le pianiste se focalise tellement sur ses mains qu’il en « oublie » le reste du corps. Et ce dernier, mal utilisé, n’aide pas les mains pourtant soumises à des efforts intenses. Lire la suite

Les douleurs des musiciens, rapide inventaire

Vous êtes musicien amateur ou professionnel et vous souffrez régulièrement de douleurs pendant et après avoir joué ? Ce n’est ni normal, ni acceptable, et je vous encourage à ne pas « laisser traîner » : vous risquez de souffrir de plus en plus, et peut-être de devoir arrêter la musique quelque temps. Les risques existent pour tous les instruments : faisons un rapide inventaire. Lire la suite

Violonistes, apprenez à jouer vers l’avant

Le violoniste dispose d’une grande liberté de mouvement avec l’instrument et sur l’instrument. Le risque, c’est que cette liberté, synonyme d’instabilité, incite finalement à se figer. En portant le corps vers l’avant, en utilisant les omoplates et en travaillant sa respiration (oui oui !), l’interprète évite cet écueil et installe une mobilité de l’ensemble du corps. Lire la suite

Quelques clés pour observer la posture de vos élèves

Vous êtes évidemment attentif au son de vos élèves, à leur interprétation, à leur façon de tenir l’instrument. Mais vous arrive-t-il d’observer leur posture ? J’y consacre beaucoup de temps dans mes formations pour professeurs et je vous propose de découvrir cette démarche. Lire la suite

Vous jouez assis ? Inclinez votre siège vers l’avant

Si vous jouez ou répétez assis pendant de longues heures et que vous souffrez du dos, le coupable est peut-être… votre chaise. Elle mérite en tout cas que vous vous intéressiez à elle : la plupart des modèles qu’on trouve à la maison, en conservatoire et même en orchestre ne répondent pas aux contraintes physiologiques du dos. Lire la suite

Trac du musicien : les 15 – 20 ans montrent l’exemple

J’ai eu la chance de vivre une expérience passionnante : animer une formation sur le thème du trac pour de jeunes musiciens (15-20 ans en moyenne) engagés dans un parcours professionnalisant. Contrairement à beaucoup de leurs aînés, ils n’estiment pas que « si tu as le trac, tu n’es pas bon » : ils l’assument ! Lire la suite

Violoncellistes : rester en mouvement malgré la pique

Pour le violoncelliste, la pique est à la fois un confort (pas d’instrument à porter) et un piège : elle crée un point fixe qui peut contribuer à figer la position, d’autant que le musicien s’appuie sur la partie supérieure de la caisse. Pour bien jouer sans souffrir de douleurs du dos (pathologie n°1 pour le violoncelle), il faut apprendre à « bouger » autour de l’instrument. Lire la suite

Les musiciens doivent-ils se résigner à souffrir ?

Faire de la musique et avoir mal ? Pour beaucoup d’interprètes, c’est normal, voire inévitable. C’est même parfois perçu comme le signe qu’on a « bien  travaillé » ! Or, on peut jouer sans souffrir, sans se résigner à souffrir. Et au départ, c’est dans la tête de l’interprète que ça se passe. Lire la suite